Кисточка послушная губам

как рисовать кофейные картины

Счастливая — Wed, 15 May 2019 08:39:43 GMT

Многие художники во время своего творчества, несомненно, пьют кофе, подпитываясь от этого напитка бодростью и энергией. А вот Карен Эланд (Karen Eland)пошла дальше – она начала рисовать картины при помощи кофе! Взгляните на эти шикарные копии шедевров мировой живописи и поверьте, что при их создании художнице не понадобилась краска.

Любовь к кофе родилась в одной из кофеен Нового Орлеана, куда Карен приходила ежедневно, чтобы делать эскизы портрета своего парня. Позднее художница сменила место жительства, переехав в город Талса (Оклахома), однако любовь к ароматному напитку осталась: Карен не могла отказать себе в удовольствии выпить чашечку эспрессо в Nordaggio’s Coffee. В конце концов, любовь к искусству и любовь к кофе стали настолько сильными, что Карен решила связать их воедино: так появилась идея писать картины с помощью кофе.

«Впервые мне пришла в голову идея рисовать кофейные картины, когда в своей собственной чашке я увидела густой коричневый эспрессо. Поскольку я обожаю горячий латте, то я подумала – почему бы мне не вывести свою любовь к кофе на новый уровень? Я погрузила кисть в кофе и начала рисовать. К моей огромной радости все получилось прекрасно».

Художница использует для создания своих картин эспрессо «прямо из кофеварки», хотя иногда дает напитку настояться несколько дней, чтобы получить более глубокие и темные тона. Среди произведений Карен много авторских версий картин признанных мировых мастеров. Это, к примеру, работы Матисса и Пикассо, Джоконда да Винчи и фрагмент росписи из Сикстинской капеллы… Работы Карен Эланд можно было бы назвать копиями, если бы не одно но: она не слепо копирует картины, а вносит во многие из них свой собственный небольшой штрих. Как вы думаете какой? Конечно же, чашечку горячего ароматного кофе.

Процесс создания картин из кофе приятен во всех отношениях. Чаще всего Карен рисует в кофейнях, окруженная изысканным ароматом свежесваренного кофе и звуками приглушенных разговоров… «Эта обстановка является необычайно вдохновляющей», - утверждает художница и надеется, что каждая ее картина погрузит зрителя в ту же теплую атмосферу, в которой она создавалась.

Состояние художника, когда он рисует.

Таня_Колесникова — Tue, 29 Mar 2016 16:56:12 GMT

Наш мозг ,это самый главный орган человека . Он состоит из двух полушарий мозга. Если мы посмотрим на мозг со стороны ,то мы увидем ,что мозг похож на грецкий орех. На уроке биология учат ,что левое полушарие руководит правой стороной , а правое полушарие левой стороной. Раньше родители и учителя делали серьёзную ошибку , приучая ребёнка писать правой рукой,а если заглянуть при этом во внутырь мозга ,то мы увидим разрушение мозга . Если ребёнок стал писать левой рукой ,это означает ,что у него хорошо работает правое полушарие мозга,а когда учитель заставляет ребёнка писать правой рукой ,то в мозге происходит путаница и у ребёнка портится психика. Давайте теперь заглянем в мозг художнику и узнаем ,что с ним происходит ,когда он рисует. А происходит отключение левого полушария мозга. Когда художник рисует ,он начинает напрягать зрительную память,ему кажется ,что он внутри картины и рисует её. Если мы в этот момент позовём художника ,он не услышит нас ,так как отключено левое полушарие мозга. Из этого следует знать людям , что если у инвалидов проблемы с правым полушарием мозга ,то у них плохая память зрительная и они не смогут рисовать. А у инвалидов с травмой левого полушария мозга хорошая зрительная память ,вот они могут научиться рисовать. Например : У меня проблемы с левым полушарием мозга , я рисую левой рукой. У меня в друзьях по сайту есть девочки с ДЦП , две девочки рисуют левой ногой ,одна девочка рисует левой рукой но еле как . Заметили ,что только левши инвалиды могут рисовать. Люди с проблемой правого полушария мозга практически умирают ,так как парализует левую сторону ,а сердце у нас как раз на левой стороне.

Гризайль

Счастливая — Sat, 07 Jun 2014 16:00:31 GMT

гризайль или живопись натюрморта двумя цветами - черным и белым.
В постановке должны присутствовать белый и очень темный предметы. В этюде рисунок может быть не очень строгим, его можно сделать кистью жидко разведенной краской нейтрального цвета. Выдавим на палитру черную краску и белила. Затем с помощью мастихина сделаем несколько замесов промежуточных серых цветов. На этот раз нам понадобятся две кисти - одна для темных цветов, другая - для светлых. При использовании двух кистей нам достаточно будет просто насухо вытереть кисть тряпкой перед тем как взять другой цвет.

Видеоурокм живописи

Полина_Никитина — Mon, 13 May 2013 12:49:27 GMT

(Надписи на видео убираются нажатием на крестик рядом с ними)

Полный Видеоурок "Пионы" Сахаров

Полный видеоурок "Букет Маков" от И.Сахарова

Полный Видеоурок "Балкон" Сахаров

Мои консультации из МОСКОВСКОГО НАРОДНОГО УНИВЕРСИТЕТА

Счастливая — Thu, 28 Mar 2013 14:23:45 GMT

Консультация № 1 (1стр.) 2008год /// Консультация № 1 (2стр.) 2008год
/ //
Консультация № 2 (1стр.) 2008год / Консультация № 2 (2стр.) 2008год
// /

УЧИМСЯ РАЗЛЕЧАТЬ ЦВЕТА.

Таня_Колесникова — Thu, 03 May 2012 05:45:35 GMT

ЦВЕТ КРАСНЫЙ - это самый опасный цвет . Этот цвет запрещён в больницах ,потому что он может напугать больных . Людям у которых психика нарушена , красный цвет разозлит этого больного. Я по биологии читала ,что животные видят мир не цветной ,а чёрно- белый . Но странно , почему тигр ,бык ,змея могут наброситься на человека в красном цвете.Красный цвет может даже повысить давление больному.

Красный цвет художники гармонируют с другими цветами . Красный цвет сочетается с зелёным ,синим ,синевато-зелёным ,ультрамарином , золотисто -жёлтым ,серым цветом. Красный цвет не сочетается с фиолетовым,кирпичным, красновато -жёлтым,оранжевым, чёрным ,оливковым ,коричневым ,каштановым цветом.

Чтобы узнать какой цвет противоположный красному цвету , для этого возьмите альбомный лист и нарисуйте на нём круг красной краской. Теперь смотрите на этот круг где то минуту , потом просто закройте глаза ,и там увидите круг противоположным цветом. ПОПРОБУЙТЕ СДЕЛАТЬ ЭТУ ПРОЦЕДУРУ.

Добавлено (11.04.2012, 10:04)
---------------------------------------------
ПРОТИВОПОЛОЖНОСТЬ ЦВЕТОВ : красный - зелёный , синий -жёлтый , голубой - оранжевый , белый - чёрный.

Как написать икону

Счастливая — Wed, 18 Apr 2012 05:37:00 GMT

Иконописание в том виде, как оно практикуется в наше время, приобрело свои формы постепенно. Первые известные нам образы, созданные для молитвенного предстояния, личностного диалога, относятся к четвертому веку, - времени официального признания христианства одной из государственных религий Римской империи. Иконы этого времени и некоторые более поздние, - V и VI веков в основном писались в технике энкаустики*. Со временем предпочтения художников изменяются, и наибольшее распространение получает техника, называемая яичная темпера. В качестве связующего для работы в этой технике традиционно используется желток куриного яйца**.

Для написания иконы в технике яичной темперы сейчас, как и в древние времена, в основном используются склеенные на столярном клею и хорошо просушеные липовые или кипарисовые доски. Традиционно в средней части иконной доски делается углубление, называемое "ковчег", в нём впоследствие размещается изображение. Края остаются на уровне поверхности, их принято называть полями. Так создается первоначальная архитектура иконы, и уже в ее пропорциях закладываются основные пространственные отношения будущего образа.

Когда доска готова, ее поверхность, предназначенная для грунтования под живопись, слегка расцарапывается острым предметом (например вилкой). После этого мы в очень горячей (почти кипящей) воде разводим мездровый клей в пропорции по массе примерно 12 частей клея на 100 частей воды, и в этот горячий раствор погружаем ткань - паволоку***, отрезанную с небольшим запасом.

Когда ткань как следует пропитается, мы промазываем доску горячим клеевым раствором и сразу накладываем на нее паволоку. Паволока тщательно притирается к поверхности доски и разглаживается, углы прорезаются острым ножом или лезвием бритвы. По высыхании паволоки важно проверить, насколько крепко она держится, при необходимости нужно промазать её клеем еще раз и еще раз просушить до полного высыхания.

Следующий этап - нанесение побела, - первого слоя грунта. Он готовится из того же клеевого раствора с добавлением небольшого количества мела мелкого помола. Побел наносится широкой щетинистой кистью с последующим тщательным втиранием его рукой.

В отдельной посуде разводится так называемый "рабочий раствор", где при тех же пропорциях клея и воды добавляется подготовленный мел (до консистенции кефира) и олифа из соотношения 2-3 ложки натуральной льняной олифы на 1/2 литра раствора. Этот "рабочий раствор" постепенно добавляется в побел, - примерно 30% от объема побела перед нанесением каждого нового слоя .

Очень важно каждый последующий слой левкаса вручную тщательно притереть к предыдущему, разравнивая все пузырьки. Также необходимо просушивать каждый слой до полного высыхания и не открывать окон или форточек - сквозняки не допускаются. В противном случае слои левкаса не будут иметь прочной связи между собой и могут от времени или от неблагоприятных воздействий могут легко потрескаться и расслоиться.

Последние слои грунта после притирания руками разравниваются шпателем и для достижения нужной гладкости шлифуются наждачной бумагой с зерном 240 для живописи и 400 для позолоты. На этом заканчивается подготовка доски к работе.

Сорри

Счастливая — Fri, 30 Mar 2012 14:42:37 GMT

Форум: Говорим про живопись и рисования
Автор темы: Счастливая
Автор последнего сообщения: Хозяюшка
Количество ответов: 2

Акварельная игра

Счастливая — Fri, 30 Mar 2012 14:27:40 GMT

Форум: Говорим про живопись и рисования
Описание темы: краски
Автор темы: Счастливая
Автор последнего сообщения: Хозяюшка
Количество ответов: 11

Проведения уроков на дому

Счастливая — Tue, 15 Mar 2011 12:36:22 GMT

План урока
Тема урока: "Из сказки старой новые герои" (Животный образ)
Цель урока: используя художественные средства выразительности (линия, цвет), раскрыть характер, настроение образа,
показать связь искусств (литература, музыка, изобразительное искусство)
через интеграцию предметов;
создать коллективное панно, используя индивидуальные работы каждого ученика;
Задачи урока: показать движение фигурки, выражение лица и при помощи цвета характер, настроение образов. Разместить фигурки на экране (коллективное творчество).
Материал и пособия для ученика: бумага, акварельные или гуашевые краски, ножницы.
Раздаточный материал: "куклы-помощники".
Раздаточный материал: Динамические таблицы - фигурки "лисицы", "Зайцы" (а).
Литературный ряд: отрывки из сказки «Ну погоди» «Теремок» «зайца избушка»
Музыкальный ряд:
при уроке звучит музыка природы
План урока
1. Организационный момент - 1 мин.
2. Беседа - 10 мин.
3. Упражнения - 4 мин.
4. Самостоятельная работа - 15 мин.
5. Подведение итогов - 5 мин.
6. Завершение урока - 5 мин.
Ход урока
Здравствуйте, ребята. Сегодня вам предстоит сочинить сказку. Но сначала послушайте,
Жили-были лиса да заяц. У лисы была изба ледяная, а у зайчика лубяная; пришла весна красна — у лисы растаяла, а у зайчика стоит изба как стояла.
Лиса попросилась у зайчика погреться, да зайчика и выгнала.
Идет дорогой зайка и плачет, а ему навстречу собачки:
— Гав, гав, гав! Про что, зайчик, плачешь?
А зайчик говорит:
— Эх, собачки! Как мне не плакать? Была у меня изба лубяная, а у лисы ледяная, попросилась она ко мне, да меня и выгнала.
— Не плачь, зайчик! — говорят собачки.— Мы ее выгоним.
— Нет, не выгоните!
— Нет, выгоним! Подошли к избе:
— Гав, гав, гав! Поди, лиса, вон! А она им с печи:
— Как выскочу, как выпрыгну, пойдут клочки по заулочкам! Собачки испугались и разбежались.
Зайчик опять идет да плачет. Ему навстречу медведь:
— О чем, зайчик, плачешь? А зайчик говорит:
— Ээх, медведь! Как мне не плакать? Была у меня избка лубяная, а у лисы ледяная; попросилась она ко мне, да меня и выгнала.
— Не плачь, зайчик! — говорит медведь.— Я выгоню ее.
— Нет, не выгонишь! Собаки гнали — не выгнали, и ты не выгонишь.
— Нет, выгоню! Пошли гнать:
— Поди, лиса, вон! А она с печи:
— Как выскочу, как выпрыгну, пойдут клочки по заулочкам! Медведь испугался и ушел.

- Узнали вы эту сказку? Как она называется?

Наверное, пока я читала эти строки, вы представляли себе легкую фигурку зайчика, лисы и медведя
- Какие имена-прилагательные, слова-определения подойдут к образу
Зайчика и лесы, медведя? Какие они?
Работа с табличками (слова определения). Предлагаю детям выбрать подходящие слова среди имен-прилагательных: нежная, легкая, злая, хитрая, прелестная, грубая, быстрая.
Поэты и писатели, рассказывая о характере и настроении своих героев, пользуются словами,
- скажите, а как композитор, музыкант может передать свои чувства?
- можно ли в танце через движение показать радость или печаль?
- а как художник рассказывает о своих героях в рисунках? При помощи чего он может передать настроение, характер, действия?
Работа с цветовыми таблицами и таблицей "Выражение лица".
- Может ли художник нарисовать движение?
- Скажите ребята, как вы будете рассказывать о своих героях? Что нужно сделать, чтобы передать настроение, характер образа?
1. Показать движение.
2. Передать выражение лица.
3. Выбрать цветовую гамму.

- Ребята, чему вы сегодня научились?
О чем может художник рассказать другим при помощи линий, цвета? Выражения лица героя, его движения?
Я вижу, что вы также справились с этой работой, у вас получились очень милые и прелестные зайки, лисы и медвди! Готовы ваши сказочные герои и нам осталось сочинить конец нашей сказки.